一、梁祝音乐鉴赏？
引子：乐曲一开始由长笛奏出了华彩的旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象。由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐。
呈示部：主部主题——在竖琴的伴奏下，小提琴演译出纯朴而秀丽的“爱情主题。”（这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的影响。几许人听了段旋律都为之陶醉。作者在选取这段主题时可是费了一番苦心。当年他们还是上海音乐学院作曲系的学生。何占豪曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。在创作《梁祝》时，故事流传在浙江一带，越剧是浙江的代表剧种，他决心从越剧音乐中取材。据平时的观察，许多越剧名演员，不论他们演出任何剧目，只要唱到一段唱腔时，台下都会博得热烈地掌声为之呼应。作者抓住了这段唱腔作为《梁祝’里面“爱情主题”的基本音调。这段主题是全曲的核心的音调。）
副部主题——与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。音乐转入活泼、欢快的回旋曲。独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。（传说中祝英台女扮男装去读书，在途中与梁山伯相识后两人情投意合，结拜为兄弟。这段音乐主题就是表现梁祝同窗三载共读共玩时的情景。）在这段快板过后，音乐转入慢板，副部主题中的结束部。在弦乐颤音的衬托下，梁祝二人同窗三载就要分别，音乐表现十八相送、长亭惜别的依恋之情。（传说中二人在临别时，祝英台假意说家中有个妹妹愿嫁与梁山伯，约梁山伯去探望。故事就这样进步了下去。）低沉的音响预示出不详的事务就要发生。
展开部：由三部分构成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。
（祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁。）铜管乐奏出了表现残暴的封建势力的主题。紧接着小提琴采用戏曲的“散板”节奏，奏出英台惶惶不安和痛苦的心情。乐队以强烈的全奏，衬托着主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主题。逐渐形成了矛盾冲突的高潮，越来越激化，但音乐突然停顿下来，又转入慢板乐段——“楼台会”（传说中正在此时，梁山伯来祝家探望，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛苦，二人楼台相会互诉衷肠。）这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”，如诉如泣的曲调。
接下去音乐急转而下——哭灵投坟，乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的手法，将祝英台悲切的心情表现得淋漓尽至。（传说中在梁山伯归家后不久病故，祝英台得知后悲痛万分，她已下定了决心选择了一条道路，她与父亲约定，穿素服上花轿，并绕道梁山伯的坟前祭奠，父亲同意。那天祝英台来到坟上向苍天哭诉后碰碑自尽。）锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟，全曲达到了最高潮，乐队奏出赞颂的音调。
再现部：乐曲出现了引子的音乐素材，而这已不是人世间的美景，而把我们带入了神化的意境。“化蝶”（当祝英台撞向石碑，墓穴突开，祝英台纵身投入后，从坟墓中飞出一双蝴蝶），我们又再次听到了那段熟悉的“爱情主题”。许多艺术家用不同的艺术形式表现这一动人的情节。下面我给同学们朗读一段“化蝶”的歌词。
碧草青青花盛开，彩蝶双双人徘徊，千古传颂深深爱，山伯永恋祝英台。
同窗共读整三载，促膝并肩两无猜，十八相送情切切，谁知一别在楼台。
楼台一别恨如海，泪染双翅身化彩蝶翩翩花丛来，历尽磨难真情在，天长地久不分开。
二、晴天音乐鉴赏？
《晴天》音乐鉴赏：
《晴天》是一首偏校园怀旧风的Britpop歌曲。这是首浪漫的少年情歌，有风花雪月，更多的是怅然若失，很散文诗式的情怀，用周杰伦的方式演绎，就更带点伤感。这首歌将回忆的思绪充分放大，校园时代的青涩，甜美纯真的爱情，桀骜不驯的叛逆，在这首歌里全都有体现。歌词中出彩的“re si duo si”的日本发音，恰到好处的衔接，听上去简直如一个秀丽而忧伤的青春爱情故事，让人有掉泪的冲动。MV中的大提琴演奏将旋律升华到艺术的气质，最终的rap更是增加了周杰伦独特的情歌特色。
三、赛马音乐鉴赏？
乐曲开始时描写了奔腾激越纵横驰骋的骏马，来刻画蒙古族人民节日赛马的热烈场面，接着完整地引用民歌的全曲旋律，通过对民歌锦上添花地变奏，创新性地运用大段落的拨弦技巧，使乐曲别开生面，独树一帜，随后天然地引出了华彩乐段，这是模仿马头琴演奏手法的一段“独白”式的音乐。它把草原的辽阔秀丽和牧民们的喜悦心情表现得酣畅淋漓，同时把二胡的演奏技巧提到了新的高难度水平。乐曲的最终，以第一段旋律的变化再现结束全曲。
《赛马》的曲式结构，是一首由单一主题及其派生变衍构成的三部曲式，其中间部分也即第二部分是原民歌，第一、第三部分是原民歌的派生。三个部分都是围绕着一个中心–“赛马”来展开，无论是从材料处理上，还是形象塑造上，都强调“赛马”这一形象并对其进行多侧面的展示。它们之间有着明显的差异和对比，但又存在着紧密的内在联系。而歌唱性的原民歌主题在材料组成的意义上则具有主导性质，在乐曲的中部形成一种凝聚力，将两端的进步部分紧紧地拉拢，构成全曲的对比统一的整体。
四、影视鉴赏和音乐鉴赏哪个简单？
影视鉴赏好。
1、语言。戏剧鉴赏需要先进修古代语言，而影视鉴赏只需要会白话就可以进修，因此影视鉴赏更好学。
2、师资力量。戏剧鉴赏的老师较少相比于影视鉴赏的老师更少，因此影视鉴赏的师资力量更雄厚因此好学。
五、音乐鉴赏什么类型？
音乐鉴赏的本意为对音乐作品的鉴别和欣赏，或者是认真地欣赏与回味音乐作品。随着近些年各类音乐的创新与突破，市场上的音乐作品也是丰富多彩，为大众的业余生活提供了丰富的听觉盛宴。
六、红玫瑰音乐鉴赏？
张爱玲的小说是从女性的角度解释着这种奇怪的事实，而李焯雄和陈奕迅相对而言从男性的角度作出了辩白。红玫瑰表达的就是：怀中拥着一个女人，心中期待另一个。对怀中女人有所愧疚，对另个女人无限想念。尝试用替代的方式转移情感，不料却是徒劳。原来得不到的才是心中最渴望的。
《认了吧 Admit It Eason Chan》国语专辑的歌词都写得很美很有意思，而其中《红玫瑰》更能与广东版的歌词有着相互对应之趣味 。
七、什么是音乐鉴赏？
音乐鉴赏是指对音乐作品进行欣赏、领会和评价的经过。它涉及对音乐的艺术特点、表现形式、情感传达等方面的分析和解读。音乐鉴赏需要具备对音乐的基本聪明和技巧，包括音乐学说、乐器演奏技巧等。
通过对音乐作品的细致聆听和深入思索，鉴赏者可以感受到音乐所传递的情感和意义，从而更好地欣赏和领会音乐的美。
音乐鉴赏不仅可以增加个人的审美享受，还可以培养对音乐的敏感性和创新力，提升音乐素养。
八、1812序曲音乐鉴赏？
《1812序曲》又称降 E大调序曲“ 1812”，是柴可夫斯基于 1880 年创作的 一部管弦乐作品，也是柴可夫斯基的第 49 号作品，全名为《用于莫斯科救主基 督大教堂的落成典礼，为大乐队而作的 1812 年庄严序曲》，是为了纪念 1812 年 库图佐夫带领俄国人民击退拿破仑大军的入侵，赢得俄法战争的胜利而作 , 以曲 中的炮火声闻名。 该序曲于 1882 年 8 月 20 日在莫斯科救世主大教堂首演。 这首 乐曲后来成为柴可夫斯基最受大众欢迎的作品。
九、音乐鉴赏考察内容？
准确、深刻、细致地体验音乐作品的情感内涵。有了良好的音乐听觉能力，结合对旋律、和声、节奏、速度、力度、音色、曲式、体裁等音乐以及音乐以外的文字影响等表现手法的领会，可以正确领会音乐。前文说过，音乐是听觉艺术，良好的音乐听觉是正确欣赏音乐的基础，我们无法想象不能辨别音高、节奏、音色的人能从音乐中获得深刻的情感体验。
十、什么是音乐鉴赏？音乐鉴赏分为哪多少阶段？
音乐鉴赏的本意为对音乐作品的鉴别和欣赏，或者是认真地欣赏与回味音乐作品。
1、官能的欣赏
这一层次的欣赏主要满足于悦耳动听，是比较肤浅的欣赏。
处于这一层次的欣赏一般是出于对音乐所产生的音响所引起的兴趣去听音乐，在这个层次上听音乐，可以不需要深入的思索。
在这样的欣赏中，音乐把可以把欣赏者带入了一个幻想的境界，而欣赏者却对音乐作品本身没有几许领会。
这种具有审美特征的官能欣赏，对许多人都会产生类似的感染力。因此，官能的欣赏层次在音乐欣赏中具有一定的影响和意义。
2、联想的欣赏
在这个层次中，欣赏者对音乐的作品渗入了主观的分析和领会，欣赏者对音乐作品所表现的想法情感产生共鸣。
音乐可以激发他的喜怒哀乐，可以使他根据自己的生活体验去想象和幻想，从而在音乐中获得优美的享受。欣赏者对音乐所表达的内容，努力地去感受和联想，逐步获得一定的领会。
3、理智的欣赏
欣赏者不仅对音乐作品所体现出来的音乐形象有较深刻的领会，而且对于作品的主题想法、作品的形式和风格都有较丰富的认识。
他可以从整体上了解音乐作品的结构和作品所要表达的丰富情感以及富有哲理性的想法内容。通过欣赏，使自己的灵魂获得极大的满足，达到一种新的想法境界。
在这个层次中，欣赏者一方面深入到音乐之中，另一方面，欣赏者能超脱音乐，预感到音乐将要前进的路线和进步的层次。
